Visitamos el Teatro Sucre días antes del estreno de «La Flauta Mágica de los Andes». Esta adaptación de la magistral ópera de Mozart representa una producción desafiante y convoca el talento de más de cien artistas.
Marionetas listas para el estreno de este 14 de junio / Foto: Juan José Geller
Durante dos años, la maestra Chía Patiño investigó, hizo la adaptación escénica y tradujo del alemán al español el libreto original de Emanuel Schikaneder. En ese proceso, ella logró recrear la ópera en dos actos de Mozart incorporando expresiones kichwas, elementos y símbolos propios de la cosmovisión andina.
Con nuevas representaciones y significados, se estrena este 14 de junio en Quito La Flauta Mágica de Mozart, que fue presentada por primera vez en 1791 en Viena, y se cocina hoy en nuestra ciudad, llena de detalles, esfuerzos y procesos sostenidos.
Partituras de la obra en los camerinos del Teatro Sucre / Foto: Juan José Geller
Detrás de este estreno, hay un inmenso trabajo de producción y la unión de talentos de varios equipos y cabezas creativas, que levantan esta joya musical y teatral desde seis frentes: diseño escénico, de vestuario, luces y marionetas, y dirección musical y escénica.
A continuación, te mostramos cómo se ve el escenario y los camerinos del Teatro Sucre días antes del estreno, y revisamos cómo se ha construido una nueva versión de una ópera monumental, que esta vez toma vida con el espíritu de los Andes.
Ensayo de La Flauta Mágica de los Andes / Foto: Juan José Geller
La adaptación musical de la obra de Mozart la inició hace diez años el maestro Segundo Cóndor para la Orquesta de Instrumentos Andinos, formada en 1990 y actualmente conformada por 40 músicos. Ellos participan hoy en La Flauta Mágica de los Andes junto a 59 cantantes, en su mayoría miembros del Coro Mixto Ciudad de Quito, la Escuela Lírica, el Coro Juvenil y el Coro Infantil de la Fundación Teatro Nacional Sucre. Todos dirigidos por la estadounidense Carmen-Helena Téllez.
La Orquesta de Instrumentos Andinos ubicada en el foso del teatro / Foto: Juan José Geller
Son casi 100 músicos los que dan vida a la ópera / Foto: Juan José Geller
Coros en acción durante el ensayo / Foto: Juan José Geller
Para la adaptación escénica, las distintas cabezas creativas llevaron a cabo procesos de investigación estética de la cultura andina. Así, por ejemplo, el equipo de diseño de marionetas, con la dirección de la española Alejandra Prieto, visitó el Museo de Arte Precolombino Casa del Alabado y tomó como referencia las facciones de gente local, también se inspiraron en las características de animales andinos. A partir de esa observación, diseñaron y construyeron, entre Quito y Madrid, las 90 marionetas que cobran vida en esta historia.
Área de trabajo de diseño de marionetas días antes del estreno / Foto: Juan José Geller
Ultimando detalles de la marioneta inspirada en la serpiente del maíz / Foto: Juan José Geller
Equipo de marionetas puliendo a los seres de La Flauta Mágica de los Andes/ Foto: Juan José Geller
Rostro sonriente de una de las 90 marionetas de la obra / Foto: Juan José Geller
Marionetas que esperan pacientes su turno en escena / Foto: Juan José Geller
Ya en escena y cobrando vida entre el elenco / Foto: Juan José Geller
Marionetas inspiradas en aves andinas que serán manipuladas por el elenco /Foto: Juan José Geller
El diseño de vestuario estuvo a cargo del escenógrafo y figurinista español Felype De Lima. A su cargo, estuvo la producción de 585 piezas de vestuario elaboradas en Ecuador y diseñadas en España.
Camerino #11 del Teatro Sucre, donde ya se encuentra parte del vestuario / Foto: Juan José Geller
Pieza de vestuario en el camerino #11 / Foto: Juan José Geller
Personaje Papageno listo con su vestuario esperando para entrar en escena / Foto: Juan José Geller
La escenógrafa y escultora colombiana Liliana Duque estuvo a cargo del diseño de escenografía. Para elaborar las estructuras y objetos, ella utilizó materiales como madera, adobe y carrizo. La pieza principal es una plataforma giratoria que muestra tres espacios diferentes en donde se desarrollan los distintos momentos de la historia.
Plataforma giratoria en acción durante el ensayo / Foto: Juan José Geller
Ensayo con escenografía / Foto: Juan José Geller
El diseño de luces de esta puesta en escena estuvo a cargo del español Carlos Alzueta, especialista es iluminación museográfica y de escenarios.
Habrá 8 funciones de La Flauta Mágica de los Andes en el Teatro Nacional Sucre. Arrancan con la inauguración el 14 de junio a las 19h30, y terminan el domingo 24. Hay disponibles entradas para Luneta, Platea y Palco, con precios de $20, $30 y $50 respectivamente.
