Digamos que «Más» es el principio de algo. De algo nuevo que Morfeo está soñando junto a todos nosotros. El miércoles 15 de junio, la banda guayaquileña sacó el video de este nuevo sencillo con el que levanta el polvo para entrar a un momento diferente. El disco RA saldrá en julio y nadie podrá evitarlo.
Luego de un limbo en el que no habíamos escuchado nada de ellos, la banda de Carlos Bohórquez, los hermanos Enrique y Roberto Bernous y Alberto Rizzone prende una vela en un lado más oscuro y más conceptual. No es más la música acústica rocknroll que fijaron en su anterior EP de seis canciones.
Banda Morfeo
El nuevo video dice mucho del nuevo momento y del nuevo disco RA, que está al borde del estreno. Por eso, hablar con Carlos era fundamental. Entonces, Radio COCOA lo hizo.
Radio COCOA: ¿Sigue siendo Morfeo tan onírico como antes?
Carlos Bohórquez: Sí y mucho más, creo yo. Solo que estamos en otro tipo de sueño. Uno bien profundo como los de la etapa REM. Cuando los sueños se ponen abstractos, simbólicos, misteriosos y un poco más dados a la parte obscura del individuo.
¿De dónde salió la idea central del video y quiénes son las mujeres que aparecen en él?
Fue un trabajo con Teleskopmusikproduktion de Alemania, una productora formada por los miembros de la banda Wooden Peak, con los que tocamos acá en Guayaquil cuando nos vinieron a visitar. De ahí salió una gran amistad y después de conocerlos a ellos y a su arte (son unos genios como productores musicales y excelentes para el video), quise trabajar con ellos. Les enseñé la canción, les traduje la letra y lo que significaba para mí, y ellos salieron con un guión muy bueno plasmando todo lo que les dije.
Hay tensión, pero también hay belleza en el video. ¿Intentan plantear ambos elementos como contrastes?
Sí. La canción trata de esta sexualidad sin control que estamos viviendo. Esta forma de relacionarse de los humanos post era internet. Fría, incómoda, adictiva. Mi idea principal de trabajar con ellos fue esa estética europea que me gusta tanto en el cine. Específicamente el movimiento de cine alemán era algo que tenía en mente. Necesitaba esa «frialdad» elegante para presentar una canción con esta temática. Después de ver los videos que habían hecho mis amigos alemanes, no tuve duda en llamarlos.
Cuéntanos detalles de la realización y producción del video.
La filmación duro 2 días y lo hicimos con dos actrices de teatro y cine en Alemania, Sina Martens y Franziska Rieck.
Idea: Telekopmusikproduktion
Concepto: Jonas Wolter, Sebastian Bode, Tobias Schütze
Director: Sebastian Bode
Cámara + post: Tobias Schuetze
Luces: Alexander Graeff
Maquillaje: Juliane Buchin
¿Bajo qué palabras clave trabajaron el video?
Hubo algunas palabras que utilizamos como referencia: limpio y abstracto; comportamiento sexual; conflictos entre ser carnal y espiritual; ritual de apareamiento; ciclo de relación vacía que termina en soledad.
¿En qué se ha convertido la banda? Es decir, antes era un proyecto derivado de canciones que no entraban en otros proyectos, pero ahora parece tener más identidad… La canción y el video nos hacen verlo así.
La banda Morfeo empezó como proyecto solista en 2013. Evidentemente era un proyecto con una identidad más acústica. Pero creo que era un intento de hacer algo que no se había hecho antes y eso era todo. Después de que entraron el resto de integrantes, pasó de ser un proyecto a una banda.
Cuando empezamos a improvisar juntos, salían cosas de otro mundo. Inmediatamente me di cuenta que tenía algo muy especial con mis compañeros y entonces fue decisión unánime cambiar la idea a esto que estamos haciendo.
Nos ha tomado 3 años encontrar un sonido entre todos. Fue un proceso largo pero que ha valido la pena. Creo llegamos a un lugar único, la identidad que tenemos la hemos forjado con mucho estudio de la tecnología, música y mucha paciencia.
¿Qué les hizo pensar que era un buen momento para sacar el disco?
Hemos estado grabando esto un año sin parar. Uno nunca termina una obra, solo se la abandona, dicen por ahí. Ya teníamos la necesidad psíquica de sacar esto lo antes posible, aparte para seguir adelante, estamos componiendo nueva música y está mucho mejor (jaja). Además del disco, ya hicimos un disco lado B, que va a salir después de lanzar RA.
¿Cómo ves al nuevo disco en comparación con el trabajo anterior de Morfeo?
En sentido de producción, son dos mundos aparte. Comparándolo con el EP que sacamos. RA es mucho más moderno, estético y elegante, mientras que lo anterior es rock psicodélico puro. El uso de modulares, sintetizadores, secuenciadores hace de este disco muy distinto en color y sentimiento. El tema central es hundirse en las profundidades. Un descenso. El abismo puede llegar a ser muy oscuro y misterioso, pero para los valientes la recompensa es la eternidad. Morfeo se tornó mucho más profundo, y eso es lo que artistas como nosotros siempre estamos buscando.
¿Hay alguna colaboración interesante por ahí?
En los lados B de RA están dos colaboraciones. Una es la de Polina Cold de Van Fan Culo y otra es la de Juan Enderica, ex Macho Muchacho.
